序
敦煌莫高窟作为当今世界延续时间最长、保存规模最大、保护最为完好的佛教石窟群而被世人称赞为“沙漠中的美术馆”、“墙壁上的博物馆”。如此精彩绝伦的艺术长廊和千年不断的历史文明，每年吸引着数以百万计的人们前来欣赏赞叹、考察学习、甚至是虔诚礼拜为之朝圣
为了让更多的人了解莫高窟，我们精心编写了敦煌莫高窟“画中有话”系列赏析。这里的“画”不仅仅是莫高窟的壁画还有莫高窟的塑像、建筑、历史图片、历史遗迹等等。在我们眼中他们都是一幅幅鲜活的历史画卷，我们将用充满温度感的文字来传递出历史信息的点点滴滴，“让文物说话，让历史说话”，让大家聆听到绘画的声音，让声音传递美丽的绘画！
跨过著名的17窟“藏经洞”，沿着莫高窟南区北侧的斜道缓步攀行，能够看到一座晚唐代表石窟——第9窟，此窟建造于晚唐（公元——年）张氏归义军节度使时期。
主室北侧墙壁上绘着一幅维摩诘经变，为此窟壁画之典范。该经变根据东晋时期译经大师鸠摩罗什所译《维摩诘所说经》绘制而成，在莫高窟始见于隋而终于宋，现存60余铺。虽数量不算莫高窟诸经变之最，但就其重要性而言，却是史无前例。
维摩诘是梵文的音译，意为无垢、净名。佛经中说，维摩诘是一位居士，不出家，却精通佛理。因其能言善辩，故不仅外道诸士惧怕于他，就连佛门中人也对其敬而远之。因此，他经常装病在家，并借人们去探望他的时机，向众人宣讲大乘佛理。
莫高窟隋代的维摩诘经变，最初内容较为单一，仅仅只画“文殊师利问疾”这一单品，构图也略显简单，多呈对称状出现于佛龛两侧。进入唐以后，虽仍以维摩诘和文殊的辩论画面为主体，但在主要人物身旁添加了不少情节，从而实现了与经文基本对应的蜕变，并以占据大半甚至整壁的大篇幅形式存在于主室周围。
维摩诘经变（右部）莫高窟第9窟北壁唐第9窟中的维摩诘经变虽属于晚唐作品，但较之中唐之后一壁多幅经变的表现形式来说，却仍以整堵壁面来反映该主题，用更加广阔的空间来增强经变的完整性。整幅经变除佛道品、不二法门品、嘱累品因阐发义理较强，难以绘画外，其余诸品皆有表现。整幅经变自上而下，从左至右分别绘制的是菩萨行品、香积品、佛国品、不思议品、法供养品、弟子品、文殊师利问疾品、观众生品、菩萨品、见阿閦佛品以及方便品。
第9窟维摩诘经变结构示意图画面中的维摩诘坐于帐内，上身前倾，手持麈尾，目光炯炯，嘴唇微启，仿佛正与文殊辩法的样子。这一形象虽在很多石窟均有表现，但在此铺壁画中，画家能够通过强劲的线描把人物的神情姿态表现的如此鲜活，实为难得可贵。维摩诘面部的轮廓以及衣纹的线条充满着韵律，似乎与人物的精神紧密相连。与其相对的文殊菩萨则显得神情安详，表现出从容应对的姿态。如果说维摩诘的描绘彰显出一种强烈的外张之力的话，那么文殊菩萨的形象则要显得更加松弛，这一张一弛竟也在无言的画面中达成了一种平衡。
维摩诘下方的西域人物与文殊菩萨下方的中原君臣，从形象上也同样构成了一种对比。这些西域人物中，很多都是半裸着身体，肌体外露。由于服装上的不统一，使得画面结构显得相对松散；而中原帝王及大臣们则均着整齐、华美的服饰，形成了规则排列的迫人气势。这一紧一松的对比与上部的两位主角构成呼应，使得作品在视觉上营造出一种张驰有度、疏密相兼的特殊气氛。
此窟的维摩诘经变，线条流畅、色彩艳丽，画面写实度高且世俗性强，充分显示出唐代人物画高度的艺术成就和历史价值。这正如鲁迅先生在《论旧形式的采用》一文中所诠释的那样：“在唐，可取佛画之璀璨”。驻足在这幅有着千年历史的作品前，举目凝视画中激扬雄辩的维摩诘，我们似乎能够听到他那沁人心脾且又玄妙无比的佛教义理。这一刻，心中不由得生出一丝期许，真心的祈愿：“再过一千年，它依然在这里。”
主创团队
策划/李萍、宋淑霞
撰稿、诵读/刘文山
学术顾问/王惠民
音频剪辑/罗成
来源：敦煌研究院文化弘扬部
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